영화 사운드 - 파트 1
세트장에서 배우의 목소리가 어떻게 녹음되는지 궁금한 적이 있나요? 특히 매우 어지러운 상황과 높은 품질을 유지하는 데 도움이 되지 않는 조건에서?
몇 가지 해결책이 있습니다. 가장 일반적으로 사용되는 것 중 하나는 소위 막대. 지향성 마이크는 마이크 전문가가 손에 들고 있는 긴 붐에 있습니다. 항상 헤드폰을 착용하고 배우를 따라다니는 기술자는 가능한 최상의 사운드 프레임을 캡처하는 동시에 마이크가 있는 프레임에 들어가지 않도록 노력합니다. 항상 성공하는 것은 아닙니다. 인터넷은 인터넷 사용자가 상단에 매달려있는 마이크가 명확하게 보이는 조립 단계에서 놓친 프레임을 무자비하게 포착하는 비디오로 가득 차 있습니다.
애니메이션 영화의 음성 녹음은 표준입니다. 결국 만화 캐릭터 자체는 말하지 않습니다 ... 그러나 일반적인 영화 제작의 경우에도 마찬가지입니다.
그러나 이러한 구성이 불가능하거나 결과 사운드의 품질이 단순히 만족스럽지 않은 장면과 장면이 있습니다(예: 역사 영화에서 지나가는 자동차 소리, 근처 공사 소리가 들림). 또는 인근 공항에서 이륙하는 비행기). 현실 세계에서는 예를 들어 할리우드에서 볼 수 있는 전문 영화 세트를 제외하고 일부 현상을 피할 수 없습니다.
그럼에도 불구하고 소위 영화의 사운드에 대한 관객의 높은 기대로 인해. 포스트 싱크로니. 그들은 이미 녹음된 장면에서 음성을 다시 녹음하고 세트에서처럼 들리는 방식으로 처리하는 것으로 구성됩니다. 흥미로운 공간 효과와 훨씬 더 매력적인 사운드가 있기 때문에 훨씬 더 좋습니다.
분명히 배우가 스튜디오에서 이전에 말한 문구를 완벽한 립싱크로 녹음하는 것은 매우 어렵습니다. 개별 프레임을 촬영할 때 발생하는 헤드폰과 화면을 볼 때 동일한 감정을 유지하는 것도 어렵습니다. 그러나 현대 기술은 그러한 일에 대처합니다. 배우 자신과 제작자 및 편집자 모두에게 올바른 도구와 훌륭한 경험 만 있으면됩니다.
사후 동기화 기술
우리가 고예산 영화에서 듣는 대부분의 대화는 포스트 동기식 녹음에 의해 생성된다는 점을 즉시 분명히 해야 합니다. 여기에 적절한 온셋 효과, 전방향 처리 및 최고 수준의 장비에 대한 매우 고급 편집이 추가되며 종종 수백만 달러가 소요됩니다. 하지만 덕분에 우리는 뛰어난 소리를 즐길 수 있고, 큰 전투나 지진이나 강풍 속에서도 말의 명료도가 보존됩니다.
이러한 제작의 기본은 세트장에서 녹음된 사운드입니다. 이것은 영화에서 자주 들리지 않지만 배우의 입술 움직임을 반영하기 때문에 매우 중요합니다. MT의 다음 호에서 어떻게 이런 일이 발생하는지 읽을 수 있습니다. 이제 카메라 앞에서 소리를 녹음하는 주제를 소개하려고 합니다.
소위 사후 동기화 등록은 이러한 유형의 작업에 적합한 전문 녹음 스튜디오에서 수행됩니다.
녹음 기술에 익숙하지 않은 사람들도 마이크가 화자의 입에 가까울수록 녹음 효과가 더 좋고 이해하기 쉽다는 것을 직관적으로 느낍니다. 요점은 또한 마이크가 가능한 한 적은 배경 소음과 가능한 한 많은 주요 콘텐츠를 "픽업"하도록 하는 것입니다. 기둥에 장착된 지향성 마이크는 대부분의 상황에서 잘 작동하지만 예를 들어 마이크가 기둥에 더 가까울 때 훨씬 더 좋습니다. 배우의 옷 위에 (배우가 알몸으로 남아있는 장면이 아니라는 가정 하에...).
그런 다음 남은 것은 마이크를 가리고 배우도 보이지 않는 곳에 있는 송신기에 연결하고 카메라 렌즈의 시야 밖에 있는 수신기와 녹음 시스템을 사용하여 프레임 동안 이 신호를 녹음하는 것입니다. 한 장면에 둘 이상의 캐릭터가 있는 경우 각 캐릭터는 자체 무선 통신 시스템을 가지고 있으며 그들의 음성은 별도의 트랙에 녹음됩니다. 이러한 방식으로 멀티트랙 영상을 녹화하면 사운드의 모든 뉘앙스(카메라와 관련된 배우의 움직임, 실내 음향의 변화, 존재감 등)를 고려하여 처리되는 포스트 싱크를 녹화할 수 있습니다. 이 시나리오 덕분에 배우는 훨씬 더 자유롭게 연기할 수 있고(예를 들어 목소리의 음색을 바꾸지 않고 머리를 기울일 수 있음) 감독은 영화에서 일어나는 일을 더 자유롭게 디자인할 수 있습니다. 프레임.
세트장에서 장대높이뛰기 선수가 하는 일은 쉬운 일이 아닙니다. 때로는 마이크를 머리 위로 오랫동안 들고 있어야 하며 항상 마이크가 프레임에 들어가지 않고 가능한 한 소리를 포착하는지 확인하십시오.
넥타이에 마이크
이 상황에서 잘 작동하는 마이크 중 하나는 Slim 4060입니다. 제조업체인 DPA(Danish Pro Audio)는 전문가용 소형 마이크를 전문적으로 제작합니다. 모든 제품은 덴마크에서 만들어집니다. 이것은 소형 마이크를 사용하여 수행됩니다. 수동 및 현미경으로, 이것은 전문적이고 경험이 풍부한 직원이 수행합니다. Slim 4060은 아무도 성냥 머리 크기의 캡슐에서 기대하지 않는 사운드를 제공하는 전문가용 소형 마이크의 좋은 예입니다.
"슬림"이라는 이름은 마이크가 "평평"하여 다양한 유형의 평면에 부착할 수 있음을 의미합니다. 이 "비행기"는 일반적으로 의류 또는 심지어 연기자/배우 몸. DPA는 눈에 보이지 않는 마이크 제작에서 인상적인 결과를 얻었습니다. 옷 아래, 위쪽 주머니, 넥타이 매듭 또는 전문가가 적절하다고 판단하는 다른 장소에 숨길 수 있습니다. 따라서 카메라에는 보이지 않으며 세 가지 색상 중 하나를 사용할 수 있는 기능, 모든 전문 송신기 시스템과의 호환성 및 다양한 장착 액세서리의 가용성으로 인해 이 마이크는 영화 및 TV 산업에서 널리 사용됩니다.
여기 마이크 보이시죠? 셔츠 단추 위의 작은 디테일을 자세히 살펴보십시오. 이것은 영화 산업에서 널리 사용되는 소형 DPA 마이크 중 하나입니다.
영구적으로 연결된 마이크 케이블은 소음과 간섭을 일으키지 않도록 특별히 보호되고 설계되었습니다. 물론 여기서 가장 중요한 것은 마이크의 올바른 장착, 기계적 간섭원으로부터의 격리 및 이러한 문제를 제거하기 위해 마이크에서 수십 센티미터 떨어진 추가 케이블 고정입니다. 그것은 모두 마이크 플레이어에 달려 있으며 제조업체는 작업을 용이하게하기 위해 모든 작업을 수행했습니다.
마이크는 전방향성(즉, 다른 방향에서 오는 소리를 동일한 레벨로 처리함)을 가지며 20Hz-20kHz 범위에서 작동합니다.
4060은 소리가 훌륭하고 옷 속에 숨기거나 머리를 움직여도 소리에 미치는 영향이 최소화됩니다. 세트에서 배우를 캡처하기 위한 훌륭한 도구이며 경우에 따라 비용이 많이 드는 사후 동기화의 필요성을 사실상 제거할 수 있습니다. 가능한 수정 또는 압축 처리는 상징적일 수 있으며 사운드는 배경 이미지의 컨텍스트에 쉽게 포함됩니다. 이것은 예를 들어 House of Cards에서와 같은 가독성으로 대화를 녹음할 수 있는 전문가를 위한 최고의 도구입니다. 이러한 마이크는 PLN 1730용으로 구입할 수 있지만 전체 녹음 시스템(무선 송신기 및 수신기)에 대한 투자 비용은 일반적으로 2-3이 더 듭니다. 그리고 여기에 동시에 녹음해야 하는 배우의 수를 곱하면 장면에 수반되는 배경음을 녹음하는 이른바 앰비언트 마이크 비용과 전체 녹음 비용을 더한다. 시스템, 현재 세트에 사용되는 장비 비용은 수십만 즐 로티입니다. 이것은 심각한 돈입니다.
이 모든 것에는 기억해야 할 또 다른 요소가 있습니다. 배우 또는 배우 자신입니다. 불행히도 많은 폴란드 영화에서 젊은 배우가 항상 정확한 어법에주의를 기울이지 않는다는 것이 분명하고 들립니다. 이것은 어떤 마이크 나 가장 정교한 편집 시스템으로도 수정할 수 없습니다 ...
